A arte de Rodney Chang ou Pygoya
Arte de Pygoya - após, presente e futuro


Significado Histórico Esthetic

 

A música do disco e a cultura populares do 1970-80's parecem unrelated à arte digital e às artes finas. Contudo o amor para a energia pulsando e mostras claras da cena do clube da dança feita para a transição lisa da pintura na lona ao monitor do computador indica quando o último se tornou disponível como sistemas computatorizados pessoais. **time-out** fato antes PC chegada mid 1980's, Rodney Chang, se em torno cidade como danç Disco doc, t um " Disco pintura " exhibition casa arte galeria honolulu (1980) - completo com DJ gir disco tunes arte recepção.

No fato mesmo a este dia Rodney Chang, ou no Pygoya no Web, cría os trabalhos energizados com os fluxos rítmicos do formulário e da cor e do syncopation do sentido e do uso usuais da luz. Assim Vidas De Disco! dentro dos confins de um fundo formal de Neo-Expressionistic que o artista selecione como his perferred o estilo da expressão creativa pessoal.

O quarto de espera de Chang Da (o " da " é pidgin havaiano para " ") foi construído em 1979 com a intenção do realization de uma instalação da arte, então um formulário importante da arte do movimento de Post-Modernism. Os elementos compositional incluíram naturalmente a música do disco, ambiente mas no espaço alternativo de uma clínica dental, da ansiedade da situação inerente em antecipação à dor oral, flair do artista de próprio para o projeto interior, de sua própria arte como a decoração do quarto, de um jockey real do disco (DJ) que jogam a música, dos pacientes e dos visitantes e do doutor ou do Disco Doc -percebido simultaneamente como um caráter bizarre e como a celebridade do nacional do renown.

A potência oprimindo do ambiente do disco ajudou à transição de fazer objetos da arte a criar visualizations da imagem dentro do espaço ethereal dos elétrons. Para um artista do computador que exibe o impresso e as fotografias como tangibles " output " para mostrar e vender, o Internet forneceu o pulo seguinte lógico e do quantum ao dematerialization completo de seu trabalho. Nesta fronteira nova onde a arte pode ser experimentada simultaneamente em torno do planeta no tempo real, sem os custos e os crutches da esteira, do frame, do prego e da parede, o efeito esthetic é imediato no olho da mente do espectador, sem o auxílio de todos os media convencionais da arte. O visitante não tem que vir ver preferivelmente a arte, a arte, no comando, vem na vida diária do visor.

Um elemento crucial que não possa fàcilmente ser negligenciado é o treinamento profissional do artista no psychology, na percepção especificamente visual, no psychology developmental da arte e em teorias e em modelos psicológicos no wellness. Nesta idade do material da arte e do reconstitution do recurso após Post-Modernism, como expounded por James Mann, Curator do museu da arte de Las Vegas e do crítico da arte, Pygoya é um candidato provável a ser identificado com este movimento novo para o Internet. **time-out** " Vandalizing " tudo disco dança e música, arte instalação, desempenho arte, Conceptualism, abstrato Expressionism, PNF arte, pintura, sculpture, digital tecnologia, campo psychology e agora virtual Web esthetic collaborative experients com outro artista e audiência através multimedia e virtual realidade, Pygoya poss truely est indentified como um artista cri arte após Post-Modernism (Mann, 1997) Internet, com um pé virtual realidade e outro contínuo plant history arte planeta.

Pode coexistindo como o artista em uma realidade tão dupla ser schismatic? " arte " é definida pelo crítico James Mann no essay, que da arte é a arte? O espírito humano, como o manisfestation do espírito humano com a distorção inevitável da realidade física - em toda a " arte " de todas as eras e culturas. Como esta', o índice ou a " arte esthetic " de Pygoya fora de linha (domínio physcial do mundo) " pinturas adiantadas do computador " (denominadas também " cyberpaintings " ou da " saídas pintura ") e agora suas galerias virtuais em linha da realidade do " cyberart " fornecem uma emenda digital cohesive que ligue junto as realidades aparentemente disparate em uma experiência humana singular para o mundo novo da tecnologia elevada.

 

Por Robert Carriça, escritor das artes

 

Para trás a Pygoya Webmuseum do cyberart